Fedezd fel a kortárs művészet új dimenzióját!
Szeptember 25. és 28. között újra megnyílik a Budapest Contemporary kiállítás és vásár (BCT), azaz a BCT 2025. Idén a rendezvény minden eddiginél nagyobb területen, a Bálna falai között várja a kortárs művészet szerelmeseit, gyűjtőit és a művészetre nyitott, szélesebb közönséget. Készülj fel egy valóban inspiráló utazásra, ahol a hazai és a nemzetközi művészeti élet legizgalmasabb alkotásai kelnek életre.A Budapest Contemporary robbanásszerűen jelent meg a magyar kulturális életben, és rövid időn belül a főváros egyik legfontosabb művészeti eseményévé vált. A több évtizedes múltra visszatekintő Art and Antique, valamint a Füred Art Week szervezőinek köszönhetően a rendezvény tökéletes egyensúlyt teremt a szakmaiság és a nagyközönség számára is élvezhető élmény között.
15 villámgyors vacsora – 30 perc alatt
Iratkozz fel, és azonnal küldjük a receptválogatást, amit a legválogatósabb gyerekek is szeretnek.
Plusz: hetente friss, minimagos sztorik, mi kellhet ennél több?!
"Idén minden eddiginél nagyobb területet foglal el a rendezvény. Közel 40 kiállító több ezer műtárgya jelenik meg a standokon, a festmények mellett szobrok, design elemek és más kincsek is felbukkannak majd. Immáron nemcsak idehaza, hanem külföldön is jelentős az érdeklődés a BCT iránt, így több nívós európai galéria is részt vesz a rendezvényen"
mondta el Tausz Ádám főszervező.
A Budapest Contemporary a kortárs művészet teljes spektrumát lefedi, betekintést nyújtva a gyűjtők, a galériák és a felsőoktatás szemszögéből is.
„Az idei BCT igazán sokszínű lesz és megmutatja a kortárs művészet teljes spektrumát a gyűjtők, a művészek, galériák, sőt, a múzeumok és a felsőoktatás szemszögéből is. 2025-ben a MOME is saját standdal lesz jelen az eseményen, a szentendrei Ferenczy Múzeum pedig betekintést nyújt a programjaiba. A látogatók megtekinthetik Vizi Attila magángyűjtő kollekciójának egy részét is. A Magyar Kortárs Galériák Egyesületének tagjai saját, valamint egy közös standdal is megjelennek, utóbbi ad otthont a nemzetközi művészeik alkotásainak”
emelte ki Tausz Ádám.
Fontos fejlődési irány a design minél erőteljesebb megjelenése, ezért idén már a POV design konferencia is partnerként vesz részt a rendezvényen.
Különleges programok, amit nem érdemes kihagyni
Az idei BCT kiemelt figyelmet fordít a női művészekre is, akik egyre inkább formálják a kortárs szcéna irányvonalát.A kiállítás egy különleges szekcióban tiszteleg Hollywood szeretett magyar fotósa, Szipál Márton előtt, akinek ikonikus munkái a klasszikus glamour-korszakot idézik meg. Itt az érdeklődők nemcsak megtekinthetik az időtlen alkotásokat, de el is merülhetnek a fotóművészet történetében.
A négynapos rendezvény ideje alatt mindennap lesznek tárlatvezetések és gyerekfoglalkozások, így az egész család számára felejthetetlen élményt kínál. A Bentley autómárka pedig a legújabb modelljeit hozza el bemutatni a közönségnek.
A fotográfia mestere: Szipál Márton
Szipál Márton neve sokaknak ismerősen cseng, mint Hollywood legendás magyar fotósa. A klasszikus, fekete-fehér portrék mestere 1924-ben született. Az 1956-os forradalom után emigrált az Egyesült Államokba, ahol az amerikai fotózás egyik ikonikus alakjává vált. Munkássága a hollywoodi aranykor eleganciáját és fényét idézi. Olyan világsztárok álltak a kamerája előtt, mint Michael Douglas, John Travolta, Arnold Schwarzenegger, és más hírességek. Képein keresztül megörökítette a korszak bensőséges, mégis glamourös hangulatát. Bár már nincs köztünk, művészi öröksége halhatatlan, és a mai napig inspirálja a fotósok és a művészetkedvelők generációit.
Szipál Márton nem csupán a technikai tudásáról volt híres, hanem a különleges, empatikus kapcsolatáról is, amit a modelljeivel kialakított. A művész a mai napig gyakran emlegetett elve, hogy a fotó elkészítése során a legfontosabb az volt, hogy a modellek „ne érezzék magukat fotózva”.
Szipál számára nem a beállított póz, hanem a lélek megragadása volt a cél. Épp ezért a műteremben szinte sosem adott direkt utasításokat. Ahelyett, hogy azt mondta volna, „mosolyogj”, inkább elmesélt egy vicces történetet. Ennek eredményeként a kamerája előtt álló hollywoodi sztárok felszabadultak, és nem egy maszkot viseltek, hanem a valódi személyiségüket mutatták meg. Ez a bensőséges, bizalomra épülő stílus tette őt a korszak egyik legkeresettebb fotósává.